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Ian Curtis, Peter Hook
Joy Division have just finished recording their debut album ‘Unknown Pleasures’ at Strawberry Studios in Stockport. They are parked outside the local chip shop waiting for the rain to stop so that they can finally have something to eat.
Hooky : I’m starving for some chips, me! Fucking ravished.
Barney : You’re always hungry you fat bastard. Can’t you just chew on your fist until it stops pissing down outside?
Ian ~interrupts without realizing that anyone exists in the universe apart from himself~ : Void. Void in my stomach. Void….everywhere. The rain will never stop. Even if the rain stops, the chip shop will have closed by then. Closed forever like the faint avenues of hope that once beckoned to me, but then faded away like a new dawn.
Hooky : Oh for fucks sake, would you shut the hell up?
Ian ~continues on rambling~ …the chippy shutters will be as grey as the bleakest winter inside my soul.
Hooky : What the fucking hell are you on about now?
Ian : You’ll never understand Hooky. You’ll never understand how I feel inside.
Hooky : Look if I stick my tongue down your neck will you stop whining? At least until I’ve had a pastie in me? I can’t cope with this on an empty stomach!
Ian : No way! There’s bits of kebab meat hanging off your teeth…..hanging like thin brown curtains inside a squalid tenement in the Interzone.
Hooky : If you were a real man you would have cupped my balls and patted me on the arse by now!
Ian : Look, I’ll do what I want to whoever I want! I am the talent in this band. You should shut the fuck up before I fire you all.
Ian begins to convulse. The band sit still and watch. He continues to convulse. The band sit still and watch.
It continues to rain outside.
Ian continues to convulse.
Suffice to say, Joy Division did not have chips on that rainy day in Stockport.
ジョイ・ディビジョンは、ストックポートのストロベリー・スタジオで、ちょうどデビューアルバム「アンノウン・プレジャーズ」のレコーディングを終えたところだ。地元のフィッシュアンドチップスの店の外に車を止めて、雨が止むのを待っている。そうすれば何か食べるものにありつけるだろう。
ピーター・フック(以下フック):チップスが食いたくて腹ペコだよ!バカヤロウ。
バーナード・サムナー(以下サムナー):おまえはいつも腹ペコだな、クソデブ。雨が止むまで拳骨でも噛んでりゃいいだろ。
イアン・カーティス(以下イアン):(宇宙には自分のほかに誰もいないかのように割り込んで)空虚だ。俺の腹の中に空虚がある。空虚・・・どこにでもある。雨は決して降り止まないだろう。もし雨が止んだとしても、チップスの店はその時までに閉まってるだろう。永遠に閉ざされるだろう。かつて俺を招いておいて、新しい夜明けのように薄れていった、希望へのかすかな道筋のように。
フック:ああ、勘弁してくれ。頼むから黙ってくれよ。
イアン:(とりとめもなく喋り続ける)・・・チップスの店のシャッターは、俺の魂の中のもっとも厳しい冬と同じくらいに灰色になるだろう。
フック:一体何の話をしてんだよ?
イアン:おまえには決してわからないよ、フック。おまえには俺が何を感じているかなんてわかりっこない。
フック:おまえの喉におれの舌を突き刺したら、クンクン言うのをやめるか?少なくともおれがパンの一切れでも食うまではさ。空っぽの腹じゃあ、こんなの我慢できねえよ。
イアン:やめてくれ!ケバブの肉のかけらがおまえの歯からぶら下がってるぞ・・・無人地帯の寂れた借家にかかった薄い茶色のカーテンみたいに。
フック:お前がもしホントの男だったら、今頃おまえは~してただろうな。
イアン:なあ、おれは誰にでもおれのしたいようにする。おれはこのバンドの主役なんだ。クビにされるまえに黙ったほうがいいぜ。
イアンは震え始める。バンドのメンバーはじっと座ってそれを見ている。彼は震え続ける。バンドノメンバーはじっと座って見ている。
外の雨は降りやまない。
イアンは震え続ける。
こう言えば充分だ。ストックポートでの雨の日、ジョイ・ディヴィジョンはチップスを食べることができなかった。
(1979)
I Wish (Baby Shambles)
oh-oh-oh-ooooh-oh
oh-oh-oh-ooooh-oh
oh-oh-oh-ooooh-oh
I sit alone almost every night
I watch those trains roll on by...out of sight
I know it's not the same old story
it's new to me...I’d say so
it's not the only way to be
work in town and nothing for free
nothing left in this place for
likes of me out
I wish to god
just wish that I
got no money in my pocket you see
oh oh gimme no gimme no gimme no gimme no ah!
no money in my pockets you see
oh oh gimme no gimme no gimme no gimme no ah!
not the same old story
it's new to me
i would say so
but the only way to be
I’m pipin’ almost every night
I watch my dreams float by...out of sight
I wish to god but I just been stabbed oh
Alright George Deaver!
oh-oh-oh-ooooh-oh
oh-oh-oh-ooooh-oh
oh-oh-oh-ooooh-oh
おれはほとんど毎晩、座って眺めている
列車がやってきては、見えなくなるのを
おなじみの古くさい話じゃない
おれにとってはいつだって新しく感じられる
こう言うべきかも知れないな、そうとは限らないってこと
街で働いて、タダで手に入るものなんてない
ここではおれみたいなやつに残されてるものなんて何もない
おれは神様に祈るんだ
とにかくこう祈るんだ
ポケットに金がないんだよ わかるだろ
くれよ くれよ くれよ くれよ なあ
おれはほとんど毎晩、高い声で歌っている
夢たちが浮かんでは消えて行くのを眺めている
おれは神様に祈るけど、ちょうど刺されたところなのさ
それゆけジョージ・デンバー!※
※Babyshamblesの元マネージャー。ピート・ドハーティとドラッグ問題で仲違いして辞職した。
Paul Simonon on John Lydon
You were the member of The Clash who was actually most friendly with the Sex Pistols and John Lydon's circle of friends. What are your memories?
The first time I saw John was at the Nashville. I sort of knew Steve, Paul Cook and Glen Matlock, and I knew of John because Bernie Rhodes talked about him, but had never met him. John seemed like he had a pretty strong attitude towards the audience -- or anybody -- insofar as it wasn't 'Pleased to meet you, this is my little group' and more a case of 'I don't give a toss about you, I'm on the stage and I'll do what I like'. If you think about that period most of the world was still in flares and had long hair, and here's this character with a ripped-up jumper and cropped hair. The first time we had a conversation was outside the Screen On The Green and he was with a bunch of his mates. I went over and asked him if he knew where I could buy some cigarettes and he said (sarcastically) 'Yeah, there's a shop about two miles in that direction'. We giggled at each other, he showed me the shop and it went from there. I haven't seen John in ages, but we seemed to have a respect for each other from the start. We both came from non-musician situations, which might have something to do with it.
Were you fans of his later work with PiL?
Yeah, I thought it was brave to jump in at the deep end after the Pistols, but that's John, he doesn't do things by half measures. He's always been very clear on where he's going. A lot of people slagged him off for doing the TV thing but I thought it was good to do because people have the wrong idea of him -- like some sort of fat, bean-slurping idiot like in that Alex Cox film [Sid & Nancy]. That pissed me off, making him look like an idiot. Whereas when he did the TV show the rest of the world saw a very sharp, intelligent human being and that surprised a lot of people. They expected him to be a mindless idiot, but John has a fantastic wit, a wicked sense of humour.
セックス・ピストルズやジョン・ライドンの仲間たちと、実際には最も親しかったクラッシュのメンバーでしたが、どんな思い出がありますか?
ジョンに初めて会ったのはナッシュビルでだ。スティーブ(・ジョーンズ)やポール・クック、グレン・マトロックとは知り合いだったし、ジョンも知ってた。バーニー・ローズがよく彼について話したから。だけど、会ったことはなかったんだ。ジョンは、聴衆や--そうでない誰でも--に対してすごく強い姿勢を持ってるように見えた。「お会いできて光栄です。これが僕のささやかなグループです」とはかけ離れていて、むしろ「おまえらのことなんか知るか。おれはステージに上がって、好きなことをやるぜ」っていう。世界中のほとんどが長髪にフレア・パンツを履いてたあの時代を考えてくれ。そこに、ビリビリに引き裂かれたジャンパーと刈り込まれた頭のヤツがいたんだ。おれたちの初めての会話は、Screen On The Green の外でだった。彼は一団の取り巻きに囲まれてたよ。おれがそっちへ行って、どこかでタバコが買えないかって尋ねると、彼は(皮肉っぽく)「ああ、こっちの方角に2マイル(※訳注:3.2km)くらい行くと店があるよ」って言った。おれたちはお互いにくすくす笑って、彼は店の場所を教えてくれたけど、すぐそこだったよ。長い間、ジョンには会わないけど、最初からお互いに敬意を払っていたと思う。おれたちは二人とも、ミュージシャンとは無縁の環境から出てきたから、それが関係してるのかもね。
PiL としてのその後の活動については好きでした?
ああ。ピストルズがあんなひどい終わり方をした後、そこに飛び込むのは勇敢なことだったと思う。だけど、そこはジョンさ。彼は物事を中途半端にはやらないんだ。彼は常に自分が何をやっているかをはっきりとわかっていた。多くの人々が、彼をテレビに出演した事で酷評したけど、あれはやってよかったと思う。みんなは彼に間違ったイメージ -- アレックス・コックスの「シド・アンド・ナンシー」に出てくる、太って、豆をずるずる飲み込むマヌケみたいなね -- を持ってるからね。あれには頭に来たよ、彼をあんなマヌケに描くなんて。反対に、彼がテレビ番組に出演したとき、世界中が見たのは、すごく頭の切れる、知的な人間で、たくさんの人が驚かされたんだ。頭が空っぽのバカ野郎を期待していたんだろうね。だけど、ジョンは素晴らしいウィットとひねくれたセンスのユーモアを持ってるんだ。
COPYRIGHT © 2004, 3 A.M. MAGAZINE. ALL RIGHTS RESERVED
Paul Simonon on London Calling
How does it feel today, looking back on footage that only previously existed as memories?
You do feel displaced in so far as thinking 'Who are those handsome young men?' (laughing). But, yeah, it's strange looking at yesterday and seeing yourself documented in that way. It's shocking but it's hilarious because back then it all seemed normal. At that age you're like an open book because you're less experienced, so when the producer comes in and starts smashing chairs and throwing ladders around you think, 'Oh well, this is what happens...' To a point, anyway.
You've said on many occasions that the making of this album was one of the happiest times for you in the studio -- when you came into your own as musician.
Really it was Guy's injection of a live energy and enthusiasm that was contagious. We tended to stand up when we were playing a number, and occasionally sit down, but once Guy was in the room there was no time for sitting down because either a chair or ladder might crack you on the head. The thing about London Calling is that it has the quality of a band playing live then and there, which comes down to Guy Stevens, as opposed to the different role of Sandy Pearlman on the previous album [1978's Give 'Em Enough Rope]. Sandy Pearlman was able to extract the live Clash performance and produce it in a very technically spot-on way, whereas Guy's approach was to go in all directions, leave the tape running, charge ahead and everything would be great. Record one song, move onto the next one. Give 'Em Enough Rope is a solid rock record but it was quite different to our debut too. Sandy Pearlman wanted to put the lab coat on and create this supersonic sound, which I think he achieved, but on London Calling Guy was able to translate what we were trying to do in a more human form.
As with so many people before me, listening to The Clash document and mythologize London was a major factor in me moving down form the North to the city. I now live in the Camberwell-Peckham area.
Well, I know Camberwell very well: I used to go to Camberwell New Baths a lot and the cinema, which used to be the Odeon. My old school is around there too, though you've got to understand that I went to a lot of schools.
You made London sound like an adventure playground. 'Guns Of Brixton' was a pretty bleak and violent little commentary, but I thought: 'I want to go there'.
Well, you've got your fair share of things going on up North in where is it? It sounds like a Durham accent (laughing). You just need someone to sing about it. I suppose you've got Roger Whittaker. Perhaps he could update 'Old Durham Town' into something more contemporary. That was always a big thing with The Clash: writing about what's on your doorstep. But after a while we had become grown men, certainly by London Calling and, having travelled, we had become more worldly and our thoughts more international, as opposed to being eighteen, nineteen, and getting the group to sing about 'Career Opportunities' or 'Garageland'.
When did you first become politicised?
To be honest, I didn't have much choice. When I was pretty young my dad decided we didn't have to go to Catholic church anymore, and went on to join the Communist Party. But what I couldn't get was how comes I was the one out delivering the leaflets and he was the one at home watching the telly! So I was aware of the political system and also, obviously, because I grew up listening to a lot of reggae -- music that had more edge than a lot of contemporary music as far as political content -- it seemed normal. For Joe it was folk music, people like Woody Guthrie or Bob Dylan. For all of us there was the knowledge that a song can be about things other than love, kissing and having a nice dance.
Was there a lot of discussion in the early days about the band's presentation as a political force, or was it more natural process?
Very much. You have to understand that Bernie Rhodes was integral to the birth of The Clash. After rehearsals we'd sit down and ask each other what we wanted out of it and there's that famous line about Terry Chimes replying 'I want a Lamborghini', which was fine for him. But, yeah, we cross-referenced with each other, and asked 'Where are were going? What makes this band different?', rather than 'Let's all get drunk, pull birds and play guitars and that's it'. We wanted more depth, a more human approach.
Would the band have been as powerful or effective without the aesthetic edge? A lot of which came from you: the Jackson Pollock clothes, the military look...
That was why we had so much trouble with our record company, because they were used to groups who didn't have a clue about where they were going, how they wanted to dress or whatever. But because of Bernie everything needed to be in-house: all ideas came from the group itself, which was why we were such a tight unit in that respect. This was especially true during London Calling because we'd parted with Bernie and left our rehearsal studio in Camden because it belonged to him, the Pistols had split up, Sid had died and we felt quite alone in some ways. We found the place in Pimlico and became even tighter. In this type of environment you get tighter, to the point where you didn't even need to talk when you were playing, because there was a natural communication there.
どんな感じがします?以前には記憶の中にしかなかった場面を、映像で振り返るっていうのは?
「このハンサムな若者たちは誰なんだ?」って考えると、すごく悲しくなるね。(笑い)でも、そう、過去を振り返ったり、こんな形で語られている自分自身を観るのは、おかしいね。ショッキングだけど、楽しくもある。なぜなら昔は、みんな普通のことに思えたんだから。あの年齢だと人間は白紙の本みたいなものだ。なぜって、経験がないからね。だからプロデューサーが(ブースに)入ってきて、椅子をぶち壊し、ハシゴを放り投げても、「ああ、そう、こんなこともあるんだ」って思うんだ。要するにね。
あなたは機会があるごとに言っていますね。あなたにとってこのアルバム(※1)の制作は、--ミュージシャンとして自分自身を見つめたとき--スタジオの中で過ごした最も幸せな時間だったと。
ガイ(・スティーブンス)が、生命力と熱狂を注ぎ込んだんだ。それがみんなに伝染した。おれたちは曲を演奏するときには立ち上がり、ときどき座るっていう感じだったけど、いったんガイが部屋に入ってきたら、座るヒマなんてなかったよ。椅子かハシゴに、アタマをかち割られるかもしれなかったからね。London Calling はあの時、あの場所で生で演奏していたバンドのクオリティを持ってる。それはガイ・スティーブンスの功績なんだ。前のアルバム(1978年のGive'Em Enough Rope)でサンディ・パールマンが果たした役割とは対照的にね。サンディ・パールマンは生のクラッシュのパフォーマンスを抽出して、すごく技巧的に焦点を絞ったやり方でプロデュースすることができた。一方で、ガイのアプローチは全方位的だった。録音テープを回しっぱなしにしたら、突撃する。それですべてはうまくいくっていう。1曲録ったら、次の曲に移る。Give'Em Enough Ropeはソリッドなロック・アルバムだけど、これもおれたちのファーストとは全然違うものだった。サンディ・パールマンは人工的なコーティングをし、超音速のサウンドを作り出したかったんだ。それが彼の功績だと思う。だけど London Calling でのガイは、おれたちが作ろうとしていたものを、もっと人間らしい形でとらえることができたんだ。
他の大勢の人たちがそうだったように、クラッシュの音源を聴くことと、神話化されたロンドンは、私にとって、北部からロンドンへやってくる大きなきっかけでした。今はキャンバウェル-ペッカム地区に住んでいるんですよ。
ああ、キャンバウェルは良く知ってるよ。キャンバウェル・ニュー・バスとかね。オデオンにかかってる映画をよく観に行ったよ。昔通ってた学校もあの辺にあるんだ。だけど、おれがたくさん転校したってことを分かってなきゃだめだよ。
あなたはロンドンをまるで冒険の世界みたいに感じさせてくれました。Guns Of Brixton は荒々しく暴力的な抄録でしたが、私は「そこに行かなきゃ」と思ったんです。
きみも北部ではよくある目にあわされただろうけど、どこ出身なの?ダラム※2っぽいアクセントだけど(笑)。誰かそのことを歌ってくれる人間が必要なんだよ。ロジャー・ウィテカー(※3)でもいいかもね。たぶん彼なら’Old Durham Town’をもっと現代的な感じに作り変えてくれるよ。クラッシュにとって、それはいつも重要なことだった。「おまえの玄関先で起きていることを書け」ってことさ。だけど時が経ち -- たぶんLondon Callingによって -- おれたちは大人になり、旅をして、もっと世界的になって、おれたちの思考も国際的になったんだ。18や19の頃、そしてCareer Oppotunities や Garageland を歌ったグループとは真逆にね。
最初に政治的な考えを持ったのはいつ?
正直言って、あまり選択の余地もなかったんだよ。かなり幼かった頃、親父がもう二度とカトリック教会に行く必要はないって決めて、共産党に入ったんだ。だけどわからなかったのは、なぜおれがチラシを配らなきゃならないかってことで、親父はといえば、家でテレビを見てるだけだった!おれは政治の仕組みとかなんとかに目を開かされたんだ。明らかに、大きくなってレゲエ--政治的な内容に関しては、現代の音楽よりずっと鋭い視点を持っている--をいっぱい聴いたせいだよ。ジョーにとって、それはフォーク・ミュージックだった。ウディー・ガスリーやボブ・ディランのようなね。おれたちみんな、一つの曲が、愛だとかキスするとか、いかしたダンスを踊るなんてこと以外のことを語ることができるってことを知っていたんだ。
初期の頃、バンドの政治的な影響力についての表現については、よく議論しました?それとも、もっと自然な成り行きだったのですか?
すごくよく話し合ったよ。バーニー・ローズがクラッシュの誕生に不可欠だったってことを理解しなくちゃいけない。リハーサルが終わると、俺たちは座り込み、お互いに何を求めているかを尋ねあった。そこで、テリー・チャイムスの有名な「おれはランボルギーニが欲しい」っていう台詞が出てきたのさ。彼にとっちゃそれが最高だったんだね。だけど、おれたちはお互いを参考にしたよ。そして「おれたちはどこに向かうんだ?このバンドを際立たせるものは何だ?」って問いかけあったんだ。「みんな酔っ払って、楽しくやって、ギターを弾く、それがすべてさ」なんて言うよりもね。おれたちはもっと深い、もっと人間らしいアプローチを求めていたんだ。
クラッシュに美的な鋭さがなかったら、あれほど強力になれたでしょうか?あなたによるものが大きいですね。ジャクソン・ポロック風の服に、ミリタリー・ルック・・・
だからレコード会社としょっちゅうトラブルになったんだ。なぜなら、どこへ向かうかとか、どんな服を着たいかとか、そういった考えなんか持たない連中に、彼らは慣れていたからね。だけどバーニーのおかげで、すべては自前でなければならなかった。すべてのアイディアは、バンド自身から生まれたんだ。だから俺たちはその意味では結束した集団だったよ。特にLondon Calling のときがそうだ。おれたちはバーニーと訣別して、彼が所有してたカムデンのリハーサルスタジオを出て行ったんだからね。ピストルズが解散し、シドが死んで、おれたちはある意味ですごく孤独を感じた。ピミリコにスタジオを見つけた後は、より結束が強くなったんだ。ああいう環境だと、誰でも強く結びつくものさ。演奏している間は話す必要もなかったくらいだ。なぜならそこには自然なコミュニケーションがあったからね。
※1 London Calling
※2 イングランド北西部の都市
※3 ポップシンガー,作詞・作曲家,ギタリストとして活動。1970年から83年にかけて米国1曲,英国7曲がチャートイン。
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James Williamson
How did you start playing guitar ?
I Started in 6th grade with a Sears F hole guitar in Oklahoma.
As a Mid West young guy, what did playing music represent for you ?
Music was one of the most important aspects of my life at that time.
What were your musical influences ?
There were so many. Depending on the time frame they included the Beatles, the Stones, the Beach Boys, Bob Dylan, etc. etc. etc. Jeff Beck and so on.
What did you know about that Stooges before playing with them ?
I had played in a band with Ron (playing bass) called the chosen few many years before...I had also known Iggy from that period so I knew the band members very well.
How were they considered by the other Ann Arbor / Detroit bands ?
I don't know and I didn't care.
How did you start playing with the band, and when was it ?
I started playing with the band after the rhythm guitar player (I think Dave Cheetum) was no longer playing with the band...I don't recall exactly when but I thin around 1971.
I’ve heard that Ron wanted a second guitar player. Is it true ?
It wasn't Ron's decision,, the band had already been playing with 2 guitars and so this occured naturally.
What was the importance of the music when the band split for the first time ? What was actually the reason ?
You can answer the first part better than I can...part 2 is very complicated so I cannot answer it honestly...but we had had enough.
How did the second period of the band begin ? (Did Iggy call you right after having met Bowie and Defries in New York ?)
Yes.
What did you know of Bowie and Defries at this moment ?
Nothing, but I learning quickly.
Did you hear many musicians in England, before calling for the Ashetons brothers ?
Yes, we listened to many but didn't like any of them
Wasn’t it hard for Ron to become the band’s bass player ?
Of course it was, but we felt it was the right line up.
At this moment in England the band used to rehearse a lot. Is it true that you wrote a plenty of songs that wasn’t rejected by Mainman for a new album ? (I mean songs like Scene of crime, Gimme some skin…)
We could have recorded whatever songs we liked, but choose the ones on Raw Power.
What was Mainman’s plans to drive the new called band “Iggy & the Stooges” to success ?
They didn't have a plan, that was part of the problem.
What was the band’s way of living in England ?
The best we could
I’ve heard that Ron and Scott were so bored after a long time in England that they destroyed their house. Is it true ?
I don't recall any destroying of the house...sorry.
I’ve also heard that when the band came back to the United States, Ron was with Angie Bowie ? True ?
You'll have to ask Ron as that is a personal question.
Could you say that all the band members were friends ?
Yes, I think so. The band was in LA in 1973-1974.
Was it a good thing for the band ?
Depends on who you talk to....I think it was an important experience.
Did you tour a lot at this moment ?
Yes
Were the conditions of touring “comfortable” ?
We had fun mostly
How did you become the new composer of the band ?
I always wrote original songs and Iggy recongized that from before I joined the band.
What was your way of composing songs with Iggy ?
I would write the songs and he would write the lyrics and then we could combine the two.
What did hard drugs bring to the band ?
nothing.
Many people say that Raw Power sounds more like classical rock’n’roll unlike Funhouse. Do you agree with that ?
I'm not sure what that means...its a differant style, but I think that it defined that new style.
If Iggy asked you to play with the new gathered band, would you accept it ?
Probably not...only because I don't have time to deal with it, but it might be fun to play once or twice (at the hall of fame or something of that sor)...anyway, I don't really play guitar any more, so it would take me a little while to ramp up.
ギターを弾き始めたのはいつ?
6年生の時だ。オクラホマで、シアーズ製のF字ホールギターだった。
中西部の若者だったあなたにとって、音楽をプレイするということは何を意味していました?
音楽は当時のおれの人生で最も重要な側面だった。
音楽的な影響は誰から?
たくさんあるな。時代のせいもあって、ビートルズ、ストーンズ、ビーチ・ボーイズ、ボブ・ディランなどなど・・・ジェフ・ベックとか、そんな感じだ。
ストゥージズのことは、バンドに入る前、どうやって知ったんですか?
“the chosen few”っていうロンがベースを弾いていたバンドで、ずいぶん昔に一緒にプレイしていたんだ・・・イギーのこともその頃から知ってた。だから、バンドメンバーのことは良く知ってたんだ。
他のデトロイトやアン・アーバーのバンドからはどう思われていたんですか。
知らないし、気にもしなかった。
いつ、そしてどのようにストゥージズでプレイし始めたんですか?
リズム・ギター(確かDave Cheetumっていう名前だった)がもうバンドにいられないっていうんで、後任で入ったんだ・・・いつだったか正確には思い出せないけど、1971年ごろだったと思う。
ロンがセカンド・ギタリストを欲しがっていたためというのは本当ですか?
ロンが決めたことじゃない。バンドはすでにツイン・ギターでやっていたし、自然に起きたことだった。
最初の解散について、音楽的な決め手は何だったんですか?実際には何が原因だったんでしょう?
最初のについては、君のほうが良く知ってるさ。・・・2番目のはすごく複雑だから、率直に答えられないな・・・だけど俺たちはうんざりしてたんだ。
バンドの第2期はどのように始まったんですか?(イギーがニューヨークでデヴィッド・ボウイとデフリーズに会ってすぐに、あなたに電話した?)
そうだ。
デヴィッド・ボウイとデフリーズについて当時何か知っていましたか?
何も。だけどすぐに学んだ。
ロン兄弟を呼ぶ前に、(メンバー候補として)イギリスのミュージシャンはたくさん聴きましたか?
ああ。だけど誰一人おれたちの気に入るやつはいなかった。
ロンにとって、ベーシストになるのは辛かったのではないですか?
もちろんそうだった。だが、おれたちは正しいライン・アップだと感じていた。
あの頃、イギリスで数多くリハーサルを行なっていたそうですね。あなたが多く曲を書き、中心メンバー(イギーやデヴィッド・ボウイ)に受け入れられたというのは本当ですか?(”Scene of crime”や “Gimme some skin”のことですが)
おれたちは気に入った曲は何でもレコーディングした。だが結局、”ロー・パワー”に入ってる曲を選んだんだ。
“Iggy & the Stooges” と名づけられた新しいバンドを成功に導くために、中心メンバーはどういった計画を持っていたんでしょうか?
彼らに計画なんてなかった。それが問題のひとつだった。
イギリスでバンドが生き抜くための方法はなんでしたか?
ベストを尽くした。
ロンとスコットは長いイギリス生活に退屈しきって、住んでいた家を壊したって聞いたんですが本当ですか?
何かを壊したなんて話は聞いたこともないな。すまないね。
ロンはアメリカに戻ったとき、アンジー・ボウイと一緒だったとも聞いていますが、それは本当?
ロンに聞いてくれ。個人的な質問だからな。
バンドメンバーはみんな友達だったと言えますか?
ああ。おれはそう思うよ。LAにいた1973年から1974年の間ね。
それはバンドにとっていいことだった?
誰に話しているかによるよ。おれにとっては、大切な経験だった。
その当時、たくさんツアーをしましたか?
ああ。
ツアーは「快適」でした?
おれたちはめいっぱい楽しんだよ。
どういう経緯でバンドのソングライターになったんですか?
おれは以前からオリジナル曲を書いていたし、そのことをイギーはバンドで一緒になる前から知っていたんだ。
イギーと作曲する上でのあなたのやり方は?
おれが曲を書いて、イギーが詞を作る。そうして、二つを組み合わせた。
過度のドラッグはバンドに何をもたらしましたか?
何も。
”ロー・パワー”は"ファン・ハウス"と違って、古典的なロックン・ロールのように聴こえると言われています。そのことに賛成ですか?
何を意味しているのかわからないけど・・・確かに異なったスタイルだった。だけど、それは新しいスタイルだったと思っている。
イギーが新しく結集したバンドで弾いて欲しいと頼んだら、受け入れますか?
たぶん、ノーだね・・・そのための時間がないんだ。だけど、1度か2度プレイするだけなら楽しいだろうな(ロックの殿堂かどこかでね)・・・どのみち、おれはもうギターを弾かないよ、鍛え直すために時間がかかるだろうからね。
Interview by Gui Brigaudiot, Tibo Pinsard & Yannis Karantonis.
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